En af dansk jazz’ mest kompromisløse og uforudsigelige musikere indtager scenen, når Kresten Osgood leder sin kvintet gennem et åbent og eksplosivt jazzlandskab.

Når Kresten Osgood og hans kvintet går på scenen, er det mere end en koncert – det er en rejse ind i jazzens åbne landskab. Fra trommesættet leder Osgood en stærk kvintet, hvor samspillet og improvisationen er i centrum.

Med sig har han et hold markante musikere: den norske trompetist Erik Kimestad, kultsaxofonisten Mads Egetoft, pianisten Jeppe Zeeberg og bassisten Matthias Petri. Sammen bevæger de sig frit mellem jazzens traditioner og dens mange fremtidige muligheder. Kresten Osgood er en af Danmarks mest markante jazzmusikere og improvisatorer.

Han har medvirket på omkring 100 albums og samarbejdet med internationale navne som Roscoe Mitchell, Joe Lovano, Jason Moran, Brad Mehldau og Joshua Redman. Samtidig er han kendt for sin ekstraordinære alsidighed – som trommeslager, komponist, multiinstrumentalist og en central drivkraft i det københavnske musikliv.

Koncerten er støttet af Tiny City Jazz puljen. Billetter kan derfor købes til knivskarp søndagspris. 

Den kun 23-årige britiske saxofonist Emma Rawicz har på rekordtid etableret sig som et af de mest markante nye navne på den europæiske jazzscene. Siden hun udgav musik på det anerkendte tyske label ACT i 2023, har hun turneret intensivt i hele Europa, og hendes stjerne er hastigt stigende.

Med flere anmelderroste album og en række priser og nomineringer bag sig er Rawicz allerede en af sin generations mest lovende musikere. Hendes udadvendte spillestil, moderne groove og varme tone bygger bro mellem jazztraditionen og et nyt publikum.

Emma Rawicz gæster Danmark sammen med stærke danske musikere i en koncert, der byder på nye kompositioner og udvalgte jazzstandards. Musikken spænder fra afrocubanske rytmer og benhårdt swing til lyriske ballader og funky grooves — en energisk og charmerende jazzoplevelse med plads til både virtuositet og nærvær.

Emma Rawicz (UK) - Saxofon
Søren Møller - Klaver
Morten Hæsum - Trommer
Morten Haxholm – Kontrabas

Ovenpå det Carl Prisen-nominerede og anmelderroste album Until Then (2023), introducerer Rasmus Oppenhagen Krogh nu sit fjerde album i eget navn, der bærer titlen Pillars. Om albumtitlen udtaler Rasmus Oppenhagen Krogh: “”Pillars” refererer til de søjler som livet og tilværelsen hviler på. De momenter, følelser og møder der former os som mennesker, og som følger os resten af vejen. Øjebliksbilleder, der bliver definerende for, hvordan vores liv udarter sig."

Rasmus Oppenhagen Kroghs kompositoriske forlæg er enkle sangstrukturer med et underliggende komplekst harmonisk fundament - influeret af alt fra jazz, indie, rock, filmmusik, elektronisk musik og pop. I dette genreflydende univers sættes musikerne fri, og deres personlige musikalske stemmer og improvisatoriske tilgang er med til at forme musikkens endelige udtryk - med Oppenhagen Kroghs guitar i front som en slags “forsanger”.

Rasmus Oppenhagen, guitar
Simon Tolddam, tangenter
Anders 'AC' Christensen, bas

❤️❤️❤️❤️❤️ POLITIKEN
⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ All That

Med koncertprojektet I SANG mødes musikere, kor og publikum i en sammensmeltning af nyskabende musik og fællessang. I et cirka 75 minutter langt koncertforløb inviteres publikum ind i et kunstnerisk møde med jazzmusikeren Jacob Anderskov’s ensemble, med klassiske musikere fra Århus Sinfonietta samt et kæmpekor med afsæt i hver by.

Undervejs synger publikum med på velkendte danske sange, mens improvisation og komposition udfolder sig i et levende musikalsk samspil. Koncerterne opføres i tre kirker i Trekantområdet. Hver koncert involverer både et regionalt kor og et lokalt kor, så begivenheden forankres i de enkelte byer.

Tirsdag 19/5 2026 i Christianskirken, Fredericia – klokken 19.30
Onsdag 20/5 2026 i Kristkirken i Kolding – klokken 19.30
Torsdag 21/5 2026 i Nørremarkskirken, Vejle – klokken 19.30

Med koncertprojektet I SANG mødes musikere, kor og publikum i en sammensmeltning af nyskabende musik og fællessang. I et cirka 75 minutter langt koncertforløb inviteres publikum ind i et kunstnerisk møde med jazzmusikeren Jacob Anderskov’s ensemble, med klassiske musikere fra Århus Sinfonietta samt et kæmpekor med afsæt i hver by.

Undervejs synger publikum med på velkendte danske sange, mens improvisation og komposition udfolder sig i et levende musikalsk samspil. Koncerterne opføres i tre kirker i Trekantområdet. Hver koncert involverer både et regionalt kor og et lokalt kor, så begivenheden forankres i de enkelte byer.

Tirsdag 19/5 2026 i Christianskirken, Fredericia – klokken 19.30
Onsdag 20/5 2026 i Kristkirken i Kolding – klokken 19.30
Torsdag 21/5 2026 i Nørremarkskirken, Vejle – klokken 19.30

Med koncertprojektet I SANG mødes musikere, kor og publikum i en sammensmeltning af nyskabende musik og fællessang. I et cirka 75 minutter langt koncertforløb inviteres publikum ind i et kunstnerisk møde med jazzmusikeren Jacob Anderskov’s ensemble, med klassiske musikere fra Århus Sinfonietta samt et kæmpekor med afsæt i hver by. Undervejs synger publikum med på velkendte danske sange, mens improvisation og komposition udfolder sig i et levende musikalsk samspil. Koncerterne opføres i tre kirker i Trekantområdet. Hver koncert involverer både et regionalt kor og et lokalt kor, så begivenheden forankres i de enkelte byer.

 Tirsdag 19/5 2026 i Christianskirken, Fredericia – klokken 19.30
 Onsdag 20/5 2026 i Kristkirken i Kolding – klokken 19.30
 Torsdag 21/5 2026 i Nørremarkskirken, Vejle – klokken 19.30

Ba Balance er en dansk/gambisk duo med guitarist Preben Carlsen og percussionist Salieu Dibba – af Songlines Magazine beskrevet som “An African White Stripes”.

Musikken opstår i mødet mellem elektrisk guitar, loops og groovy afrikansk percussion: rå, rytmisk og filmisk på samme tid. Et personligt take på contemporary afro blues, hvor gamle rytmer møder moderne lydlandskaber, og hvor det intuitive samspil mellem de to musikere er koncertens nerve.

Duoens debutalbum Around the Crocodile Pond har modtaget stor international opmærksomhed, nåede Top 20 på World Music Charts Europe og udløste nomineringer til både Danish Music Awards Roots og Danish Blues Awards.

En koncert med Ba Balance er både fordybelse, energi og groove. 

Ibrahim Electric bevæger sig frit mellem genrer og traditioner og samler elementer fra soul, jazz, afrobeat og 60’ernes psykedeliske udtryk i et personligt og kompromisløst sound. Deres musik er legende, udadvendt og fuld af kontraster – fra varme grooves til hurtige, næsten punkede passager, hvor trioen smelter sammen til én samlet, levende organisme.

Hver musiker bringer sit eget stærke udtryk i spil – fra guitarlyde med klare referencer til vestafrikansk musik, over orglets vintage-inspirerede klange til trommer, der bevæger sig frit mellem det stramme og det eksperimenterende. Sammen skaber de et udtryk, der er lige så energisk, som det er uforudsigeligt.

Det hele bæres af en tydelig spilleglæde og et sammenspil, der er blevet finpudset gennem næsten 20 år.

Kridt danseskoene! For den 18. juni 2026 åbner vi dørene til JazzHaus Summer vibes med prisvindende og internationalt anerkendte Sunbörn på scenen. Det danske band har de senere år markeret sig som et af de mest spændende navne på den globale afrojazz-scene og er blevet rost for deres varme grooves, virtuose blæsere og en lyd, der bevæger sig frit mellem jazz, fusion og globale rytmer.

Sunbörns seneste album, Sunbörn meets Clap! Clap!, udkom i sommeren 2025 på det britiske pladeselskab WahWah45. Her møder bandet den anerkendte DJ/producer Clap! Clap! (kendt for sit arbejde med Paul Simon) i et lydunivers af pulserende beats, hypnotiske grooves og smittende melodier, hvor afrobeat, mellemøstlige klange, jazzharmonier og elektronisk dansemusik går hånd i hånd. 

Det er en fejring af global kultur, som viser musikkens transformerende kraft til at forene og inspirere. Netop hvad vores tid har brug for.

"Great album. Very authentic and such great playing!" - BBC Radio 6 (UK)

"One of the best afrojazz bands in the world." - Süddeutche Zeitung (DE)

”Verdensklasse!” - Politiken (DK)

”Complex, imaginative and incredibly warm music played with Danish coolness and amazing lightness.” - Deutschlandfunk kultur (DE) 

“Puts the sun beneath your feet.” - TCHACC (F) 

“Virtuosity combined with a sense of community. From Denmark to Nigeria, Brazil, India, Sunbörn reminds us that music is a universal language.” - Musicletter (I)

"An album of outstanding quality" - Distrito Jazz (E) “EDM jazz med bunkevis af sjæl” - Bands of Tomorrow (DK)

“Synth avant-garde pop meets dance jazz with a dash of Africa. Highly recommended.” - Luminous Dash (B)